Analoge Welten: Analogue Ambience
Analogue ambience – ein klangerlebnis der besonderen art
Analogue Ambience ist das zweite Album aus der Reihe Unreal Reality. Es zeichnet sich durch schwebende, lebendige und analoge Klänge aus. Diese scheinbar endlosen Sequenzen finden in einem harmonischen Gesamtbild ihren Platz. Melodische Linien, die im Ohr bleiben, und rhythmische Arpeggien, die die Melodien und Harmonien eindrucksvoll umspielen, prägen den Klang. Klangwolken, die aus bis zu über 30 einzelnen Komponenten bestehen, erzeugen ein außergewöhnlich breites Frequenzspektrum und ein einzigartiges Klangerlebnis.
Nostalgische instrumente neu interpretiert
Bei diesem Album wurde versucht, den analogen Geist der 70er und frühen 80er Jahre einzufangen. Hierfür kommen Repliken sehr bekannter Synthesizer zum Einsatz. An erster Stelle steht das Moog Modular System, gefolgt vom Vaco-Orchestron, dem Urvater aller Sample-Player aus dem Jahr 1970. Auch der Fairlight CMI, der Yamaha CS-80 sowie verschiedene Oberheim, Roland und Korg Systeme finden hier ihren Platz. Die Instrumenten-Galerie bietet einen detaillierten Einblick in die genutzten Geräte.
Rhythmische begleitung und basslinien
Auch im Bereich der Drums und der rhythmischen Percussion kommen Repliken vieler alter Systeme zum Einsatz. Die Korg-Pops, die erstmals Ende der 60er Jahre bis in die 70er Jahre Verwendung fanden, sind hier zu hören, bekannt beispielsweise von Jean-Michel Jarres Album Oxygene. Ebenso werden alte Roland Maschinen wie die TB-303, der TR-808 und der TR-909 verwendet. Die Bässe sind synthetisch, meist vom Roland-Juno oder verschiedenen Moog Systemen.
Mastering mit fokus auf wärme
Beim Mastering lag der Schwerpunkt auf der Betonung der analogen Wärme der Synthesizer. Die Parameter wurden bewusst so gewählt, dass ein gut ausbalancierter Mix zwischen extrem hohen und sehr tiefen Frequenzen entsteht. Ziel war es, sicherzustellen, dass alle Klänge, auch in einem 30-Spuren-Mix, gut wahrnehmbar sind. Zum ersten Mal wurden hier beim Mastering spezielle Surround-Tools eingesetzt, um das Stereofeld noch weiter zu öffnen und so ein intensiveres Klangerlebnis zu schaffen.
Analoge elemente trifft digitale technik
Die Kombination aus historischen Instrumenten und modernen Elementen schafft einen interessanten Kontrast. So werden beispielsweise Samples eines bekannten Londoner Knabenchores und viele cinematische FX-Sources verwendet. Diese Elemente ergänzen die analogen Klänge und eröffnen neue klangliche Möglichkeiten.
Verfügbarkeit und zusatzmaterialien
Das Album ist auf Spotify und allen anderen bekannten Musikplattformen erhältlich. Für ein tieferes Eintauchen in die Welt von Analogue Ambience steht ein PDF mit fantasievollen Hintergrundgeschichten zu jedem der 10 Stücke zur Verfügung. Diese Geschichten sollen in Kombination mit der Musik eine immersive Erfahrung schaffen und den Hörer in eine andere Welt entführen.